每位喜欢书法的人都有这样的领会：当你静静地站在博物馆的玻璃柜前，映入眼帘的是一件撒播千载的书法名作，那是陆机的《平复帖》抑或是王羲之的《兰亭序》，怎么进入它的审美空间？怎样欣赏？到底好在哪里？古人为什么会这样写？诸如此类的疑问会不断涌入脑海。 

　　什么样的著作才称得上书法的“经典”？经典之作需求具备哪些规范和条件呢？单从字义上了解，经典是指具有典范性、权威性、经久不衰的万世之作，是经过前史筛选出来的最有价值、最能表现专业精华、最具代表性的完美著作。习近平总书记说：“经典之所以能够成为经典，其间必定含有隽永的美、永恒的情、浩荡的气。”可见经典著作是一个年代文明艺术最光辉的符号，是文明传承最重要的载体！在当今新年代文明语境下，怎么更好地深化经典、传承经典成为今世艺术家表达中华文明精力、增强文明自信的重要内容。 

　　书法的经典是每个年代遗留下来的书法文明与艺术的精华，这种精华不只呈现出明显的年代特征、艺术技巧以及形式原料等特色，还彰显出其共同的审美内涵和艺术境地。因此说书法的“经典”不只仅是历代书法遗迹的图画标本，它更是一种活物、一种精力，一种打通时空、穿越古今、突破地域，能够让每个年代都产生共鸣的最素朴、最真淳的情感流露。只要浸透这种大情怀和高境地的著作才干成为经典而被代代传承。 

　　从不同的视点剖析经典、了解经典、学习经典、取精用宏，天然就形成了对历代经典的“活化”。“活化”书法的经典，我以为首先要做到四个“入”： 

　　一是“身入”。“设身处地”地深化到书法经典之作的年代背景中，尽或许还原前史情境，溯本求源、原音重现。由师古人之“迹”提升到师古人之“心”，更好地掌握经典之作产生的内涵机制。 

　　二是“心入”。便是要立足“原点”，“心随笔动”，全身心去感悟经典著作的每一个笔触，调动全部想象力，由“静态点画”到“想见古人挥运之时”，还原一个尽或许实在的书法史情境。 

　　三是“情入”。这也是全部艺术类别由技入道的重要过程。唐代孙过庭言：“情动形言，取会风骚之意，阳舒阴惨，本乎六合之心。”可以想见，一件没有良心和情怀的著作怎么感动自己、感动观者，更何谈撒播久远？ 

　　四是“神入”。书法“神居何所”？这就需求我们调动全部艺术灵犀，忘我地与古神会，唯观神采，不见其形，这也是最高层次的通古、学古。 

　　我想只要做到这四点，才或许打开经典之门，从而读懂经典、激活经典、传承经典，使经典跟年代架起桥梁、产生碰撞、爆发火花。经典只要在今世被激活、被活化，才干对当前的创造真正起到活跃的作用。 

　　深化经典、学习经典还要牢牢掌握好一个“古”字，去品味那种穿越时空、愈久弥真的“古意”和”古香”。当然这个“古”不只是一个时空概念，更是一种美学姿态，一种气质和风神。当我们欣赏一件经典著作的时候，对具有良好审美才能的人来说，往往会透过著作的翰墨意象和艺术方法，体察到古人著作深处的某种“气味”。这种气味实际上是一种翰墨的气质和意象，是一种形而上的“道”的境地。 

　　我以为学习经典书法要走好“三部曲”：一要“与古贤通息”，二要“与文史通气”，三要“与年代同步”。也便是说，学习书法不是简单地描画经典碑本的点画形态，不只要得古帖之形质技巧，还应进入古人的精力世界，阅其人、读其诗、思其行，在精力的深层遥接古人、同气相投。此外，还要多读前史、兼通文学、增强学养，让字里行间充盈着书卷之气、文雅之气。最为重要的还应把个体之我从书斋中解放出来，从字内走向字外，从小我走向大我，融入社会实践，勇于担任、甘于贡献，真正完成自我价值的社会转化。我想只要阅历这三种境地的淬炼，书法才是具有完好意义的生命境地之学！

　　以上内容由南通书法培训提供，更多详情登陆dayaqinyuan.com